Espacio De Filmes "Journey 2: The Mysterious Island"

JOURNEY 2 “THE MYSTERIOUS ISLAND”

Dirigida Por: Brad Peyton

Nombre Alternativo: Viaje 2 “La Isla Misteriosa”

Año: 2012

País: Estados Unidos

Género: Sci-Fi, Familiar, Fantasía

Reparto: Dwayne Johnson, Michael Caine, Josh Hutcherson, Vanessa Hudgens, Luis Guzmán y Kristin Davis

El grande, cada vez se hace más grande, pasando sobre la autoridad de una considerada figura paterna que arriesga hasta su vida por las aventuras que Julio Verne describe en sus maravillosos libros, desde la obra “Viaje Al Centro De La Tierra” donde vimos a un Fraser reviviendo al George Of The Jungle ese entonces, y ahora anda con la masa muscular de Scorpion King (Johnson A.k.a The Rock).

Sean Anderson, con su obsesión de descubrir aventuras vernianas, capta una señal de S.O.S por satélite, procediendo de una isla que no figura en el mapa, y ahí figura el nombre de un libro de Verne “La Isla Misteriosa”, para ello cuenta con una tripulación como Hank (The Rock) su padrastro, un excéntrico piloto de helicóptero que ofrece pasesos escénicos (Guzmán), y la hija del piloto (Hudgens), recorrerán dicha isla con maravillosas pero extrañas formas de vida así como elefantes pequeños y mariposas gigantes, incluso hay amenazas como dinosaurios y volcanes por hacer erupción.

El elenco fue algo bueno, y los diálogos muy interesantes pero graciosos, cuando Johson en su personaje muestra una manera divertida de decir cómo descifraba mapas según su experiencia en la marina, y pasando por un pasado similar al personaje de Hutcherson, el papel de padrastro no se mostraba de amargado en lo absoluto. Y en cambio el performance de Hutcherson mostraba autonomía, y el resto de papeles como el de Caine, nos recordaba a un tipo de Indiana Jones con diálogos sabios, además de unir la relación entre Sean y Hank, y el desempeño de Guzman como padre siempre preocupado por el futuro de su hija encantadora (Hudgens), la atracción principal de la cinta, deja a mas de uno boquiabierto con su vestuario ajustado.

Existe gran conexión entre los personajes, retocando el pasado de Hank y Sean, donde el primero menciona cuando su padre lo abandonó cuando tenía ocho años, y de ahí muestra una imagen de cómo uno debe tomar decisiones, y unas clasecitas de cómo atraer el sexo opuesto para evitar los instintos de la adolescencia y lanzarse a las relaciones, y el contenido puede ser algo ñoño pero deja su mensaje de reflexión a la hora de aplicar la mejor figura paterna, y sintiendo un espíritu de responsabilidad con la gente cercana.

Para que reflexionemos, la película no solo nos pone a disfrutar efectos especiales y en 3D, en especial habla sobre el sentido de convivencia dentro del nucleo familiar, sin individualismos, cuando Stark lo experimentaba en The Avengers (XD), pero aquí solo es disfrutar otro viaje maravilloso al centro de la tierra lleno de aventuras y muchos riesgos por correr, mostrando que la vida nunca es perfecta.

Puntuación De 0UP A 5UP: 4.8

Espacio De Filmes "Shark Night 3D"

SHARK NIGHT 3D

Dirigida Por: David R. Ellis

Nombre Alternativo: Terror En Lo Profundo, Tiburón 3D “La Presa”

Año: 2011

País: Estados Unidos

Género: Animales, Horror, Serial Killers

Reparto: Sara Paxton, Dustin Milligan, Chris Carmack, Katharine McPhee, Joel David Moore, Donal Logue, Joshua Leonard, Sinqua Walls y Alyssa Diaz

Verdades sobre las películas con tiburones no han sufrido cambios, sólo que aquí ya nos adentramos a un tipo de Teen Horror, que logra sacar un estereotípico de la saga de “Jaws”. De tal manera que caras largas se garantizan con el argumento de este segundo intento de sacar una película de Tiburones en 3D, así como la tercera parte de Jaws, pero ahora sería un disco rayado con formato de imagen HD, sabemos el promedio por anticipado.

Un grupo de estudiantes universitarios deciden pasar un fin de semana de verano en una casa de campo en el golfo de Louisiana, el comienzo es agradable. Sin embargo, se encuentran la sorpresa que el lago de agua salada cerca de la casa esta infestado de diferentes especies de tiburones, objetos de un juego enfermizo planeado por unos sádicos, para sacar cierto provecho.

A la hora de ver la película, no le veía ninguna novedad a su argumento, a excepción de ver culos y tetas, así como en el lascivo remake de Piranha 3D, de resto no se esperaba nada en lo absoluto, los hechos eran demasiado predecibles, uno gritaba “¡Hay Tiburones En El Lago!”, y en el peor de los casos escenas algo ridículas en 3D (El colmo de los colmos), que hasta incluyen la baja señal en los celulares, faltó decir que no habían minutos (XD), y durante las escenas todo el grupo va cayendo como moscas, hasta que solo la parejita de oro, donde el príncipe azul rescata a la princesita de los sueños del ataque de los tiburones, en fin.

Lo que se mostro en el film era un aspecto muy evidente, cuando vemos a los tres villanos de turno, que sacan al lago un monton de tiburones (aquí falsos, XD), para montar un tipo de snuff, basado en documentales de Discovery y National Geographic, recordando a la “Semana del Tiburón”, y sacando provecho lucrativo, porque según lo que pille n los diálogos que hasta un niño hasta mataría por ver el contenido mencionado y en Youtube.

Para la reflexión, opino que fue muy enfermizo por parte del director y compañía crear una historia con snuff de tiburones, me suena a mente retorcida, la película me pareció mala en muchos aspectos, salvo que lo bueno fue la duración en la uno dice “Una hora y cuarto es un estigma”, suena a ironía pero es la verdad, películas de horror malas es lo que hay, y con tiburones, me basta con la historia de Renny Arlin “Deep Blue Sea”, y la originalidad de Jaws de Steven Spielberg. Requiere más originalidad.

Puntuación De 0UP A 5UP: 1.7UP

Espacio De Filmes "The Shaggy Dog (2006)"

THE SHAGGY DOG (2006)

Dirigida Por: Brian Robbins

Nombre Alternativo: Un Papá Con Pocas Pulgas, ¡Cariño, Estoy Hecho Un Perro!

Año: 2006

País: Estados Unidos

Género: Animales, Comedia, Infantil, Familiar, Científicos Locos

Reparto: Tim Allen, Kristin Davis, Danny Glover, Zena Grey, Spencer Bresslin, Joshua Leonard y Robert Downey Jr.

Hablando de experimentos raros y usando animales como especímenes de prueba dentro de un contexto de comedia, sería una manera divertida de mostrar en la audiencia como el hombre sigue haciendo de las suyas, cuando se menciona el jugar a ser Dios, y mostrando cómo los animales son todavía instrumentos para laboratorios. Veamos como toda esta disparatada historia se lleva a cabo, me hace recordar a una película donde Marlon Brando era el científico loco que experimetaba asi en Umbrella (XD), además que esta película es un remake de la versión de 1959 (¿Empezaría la escasez de ideas ese entonces?).

David ‘Dave’ Douglas (Allen), es un exitoso abogado, que aparte de ser dedicado a su trabajo, ha descuidado mucho a su mujer y a sus hijos. Sin embargo, se le ha asignado un caso que se relaciona a las actividades sospechosas de un laboratorio que hace experimentos con animales, y accidentalmente un perro infectado muerde a Douglas, y como efecto hace que el hombre se comporte como un canino hasta transformarse en un perro como tal, desde ahí su vida sufre ciertos cambios.

Ciertamente, como dice nuestro paisano Gaviria, los efectos especiales en la mayoría de películas de Disney son muy graciosos, y en este remake, se ve mucho la influencia de estos en los alocados personajes de Allen, aquí viéndolo como una versión muy graciosas de la extrañada serie “Manimal”, donde el deceso actor britanico Simon MacCorkindale podía transformarse en varios animales salvajes, y aparte de eso, uno se impresionaba mucho con los antropomorfismos de varios animales, como por ejemplo, un perro bulldog con cuerpo de rana, y una serpiente con la cola de un perro y actitud similares, sería un trabajo magnifico pero despierta ciertas impresiones, haría una analogía con la película de Brando “The Island Of Dr. Moreau”.

Para decir otra cosa, la historia tiene intenciones y buenos mensajes para orientar a la gente sobre la vida de tortura que llevan los animales a la hora de ponerlos a la mesa de laboratorio, pero aquí ya solo es para hacer reír. Los diálogos estuvieron muy buenos y unas interpretaciones maravillosas y a la hora de vernos de nuevo a un Robert Downey Jr. que son excentricidad en sus personajes, y aquí demostrando a un villano demente, que siempre improvisa sus actitudes.

Y para reflexionar, vemos el mensaje de cómo los animales, como toda la sociedad tiene sus derechos y libertades, y vemos al perro como no solo el mejor amigo del hombre, sino como un ser que fortalece una relación familiar por quebrantarse, al ser un transmisor de sentimientos de afecto y unión, y hacer sentir paz y tranquilidad, además de ser un símbolo de amor a los animales en total. En sí, la imagen de la película crea un foco de conciencia para la sociedad que debe respetar los derechos de los animales además de darles amor y afecto, ellos tambien suplen necesidades.

Puntuación De 0UP A 5UP: 4.0UP

Espacio De Filmes "The Avengers"

THE AVENGERS

Dirigida Por: Joss Whedon

Nombre Alternativo: Los Vengadores

Año: 2012

País: Estados Unidos

Género: Súperheroes Y Villanos, Sci-Fi, Acción

Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Samuel L. Jackson, Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Clark Gregg y Tom Hiddleston.

Despues del hit de “Captain America: The First Avenger”, finalmente nos han escuchado las plegarias de ver a finales de este mes la película mas esperada, hablo de The Avengers, y actores como Robert Downey Jr. y Samuel L. Jackson nos han estado dando pistas de este proyecto a partir de “The Incredible Hulk”, y ahora veremos a ciertos personajes que se destacaron a partir del segundo periodo de la primera década hasta ahora del S. XXI.

Nick Fury, antes un personaje blanco, pero ahora de color, líder de una organización de nombre SHIELD, encargada de mantener la paz en el mundo, se ha puesto la tarea de reclutar a algunos de los héroes mas poderosos como Hulk, Iron Man, Thor, Captain America, Black Widow y Haweye. A pesar que el hermano de Thor, Loki, castigado por Odin, termina también en la tierra y causando estragos poniendo en riesgo a la humanidad en total, con lo que SHIELD planea la restauración del proyecto “Avengers”.

La película tiene cosas muy divertidas en común, así como los diálogos que nos hacen reir, además de la excentricidad que Downey le aplica a su papel, grandes dotes de comediante, sería un esencial para despertar interés en la audiencia. Por otro lado, grandes efectos especiales, mostrando unas poderosas transiciones escénicas que muestran la impresión de la adaptación del comic al live action, y como mencionamos anteriormente la risa que se aplica en la interaccion de los personajes, y Robert Downey Jr. hace que no todo sea con caras de seriedad, una personalidad que se hace admirar.

The Avengers es una película de una planeación magnífica, gracias a la creatividad aplicada por el cerebro de Stan Lee y Jack Kirby, a manos de Joss Whedon, y reuniendo a actores de renombre como inicialmente a Downey y a Samuel L. Jackson, el segundo actor que interpreta a un personaje blanco del comic, asi como tambien se hizo en Daredevil con Michael Clarke Duncan. Y otra atracción en la película fue nada mas y nada menos que Hulk, que lo interpretó Ruffalo, además de Eric Bana y Edward Norton, mas de tres años para hacernos esperar mas de tres años.

Reflexionemos en cuanto a… que algunos héroes que suelen trabajar solos, pueden necesitar de los colegas, asi como Stark logra suprimir su arrogancia y su individualismo y viendo la cooperación del grupo como tal, así cuando la sociedad se encierra en un mundo unitario, y que mas adelante hayan cosas imposibles de hacer, y se cuente con una mano de apoyo, con lo que uno dice, la unión hace la fuerza.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 5.0UP

Espacio De Filmes "Puss In Boots 3D"

PUSS IN BOOTS 3D

Nombre Alternativo: El Gato Con Botas

Año: 2011

País: Estados Unidos

Género: Animales, Animación CGI, Sc-Fi, Infantil, Familiar

Dreamworks nos ha dejado boquiabiertos con sus proyectos animados por CGI, pasando por Shrek, Monsters Vs. Aliens, entre otros. Así que uno de los personajes de la saga del tierno pero gruñón Shrek debuta con un primer solo, y relacionándose con cuentos para dormir famosos, hablamos de un personaje gatuno que convertiría los dolores de cabeza en ataques de risa momentáneos, exactamente es el Gato con Botas.

Antes de conocer a Shrek, Puss además de aparentar una cara de temible bandido y seductor, tiene dotes de héroe, cuando une fuerzas con una gata, Kitty Softpaws y un huevo con gran coeficiente 135%, Humpty Alexander Dumpty. Estos tres deciden andar a la parte más alta del mundo para robarse un ganso que pone huevos de oro, siendo esta la razón por la que más tarde el pueblo de San Ricardo se expone a un futuro peligro.

Despues de Shrek, pero antes de Shrek 2, este personaje cuya voz es incuestionable, hablando de Antonio Banderas, y junto con su compañera cinematográfica Salma Hayek, en su experiencia con Desperado,  Once Upon A Time In México y algunas versiones de Spy Kids, le dan el toque infantil a esta magnifica precuela animada. Sin descartar al excentico Zack Galifianakis, que después de meterse en problemas de alcohol dos veces en “The Hangover”, termine ahogándose con yemas y claras de huevo, para darle vida al villano de turno pero arrepentido después.

El desempeño de los personajes estuvo bien manejado en cuanto a las diferentes situaciones que uno se enfrenta en la vida diaria, confianza entre el grupo, traiciones y finalmente disputas a mano armada, pero aquí Chris Miller y su equipo de trabajo muestra en el ambiente familiar las aventuras de este famoso animal que podíamos ver en libros de cuentos clásicos, e inclusive en la adaptación de anime de Cuentos De Los Hermanos Grimm, que nos hacía reír a ratos.

Reflexionemos en cuanto a la hipocresía que muestra la gente, y existen momentos donde uno se puede arrepentir por “embarradas” en el pasado o ya hechas en el momento, y ahí la gente tomaría conciencia de los actos y haya un acto pacifico y los problemas se solucionan, Puss in Bots, no solo es una película de acción y risas, sino tambien una fuente de mensaje para la gente que todo lo arregla con violencia, y no todo es para niños, es para todas las edades.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 4.5UP

Espacio De filmes "The Glass House"

THE GLASS HOUSE

Dirigida Por: Daniel Sackheim

Nombre Alternativo: La Casa De Cristal, Última Sospecha

Año: 2001

País: Estados Unidos

Género: Psychologic Thriller, Suspenso

Reparto: Leelee Sobieski, Stellen Skarsgard, Diane Lane, Trevor Morgan y Bruce Dern.

Así que el productor de ese entonces “The Fast And The Furious” y “Cruel Intentions”, Neal H. Moritz, planeó revivir un tipo de thriller parecido al de “I Know What You Did Last Summer”, pero sin nada de gore (XD), así que la historia de Wesley Strick sobre el caso de las apariencias engañan toma iniciativa en esta cinta, que muestra un contexto un poco más afilado sobre la violencia intrafamiliar y el abuso con los demás (haciendo un recorderis con mi reseña previa de “Glass House: The Good Mother”), mostrando la manera como alguien con todo lo que desea, más adelante saca las uñas, veamos que pasa aquí.

Leelee Sobieski (Joy Ride) interpreta a Ruby Baker, una chica de unos 17 años junto con su hermano Rhett (Morgan; The Sixth Sense), después de perder a sus padres en un aparatoso accidente de auto, resultan herederos de una millonaria suma de dinero, e inician una nueva vida con Terry (Skarsgard; Thor) y Erin Glass (Lane; Unfaithful), quienes son sus nuevos tutores legales, además de ser una pareja adinerada. Sin embargo, los hermanos Baker, en especial Ruby con el paso del tiempo, empieza a sospechar que la vida con los Glass no es como tener la gallina de los huevos de oro, debido que cierta apariencia llena de comodidades oculta ciertos problemas financieros, que el mismo Terry considera que la herencia de los difuntos esposos Baker resulta siendo la solución definitiva.

¿Qué podemos decir de esta cinta? Diríamos que Wesley Strick se apañaría con contextos novelescos y dramatúrgicos de ahora, así como uno se puede imaginar versiones actuales de por ejemplo “Cenicienta”, a pesar del maltrato de su madrastra, o en este caso especialmente con “Hansel y Gretel”, hablando de hermanos en este caso. Sackhein y Moritz aplicarían lo que se llama “el método hitcockiano” con lo que los actores se sumergen en un contexto psicológico en el que uno empieza a analizar las diferentes acciones, así como un Skarsgard avaro y maipulador, una Lane permisiva y en especial cuando Sobieski terminaría salvando el dia con un heroísmo muy evidente, asi como la habilidad de atar cabos, tipo Sherlock Holmes (XD).

Y para una reflexión, diríamos que esta película se refiere a una cruda realidad como la violencia intrafamiliar hasta en los hogares de gente con dinero, y como dice este dicho, los ricos también lloran. Pues claro, cuando pasan los días buena onda, ya se siente la influencia del ser violento y ya uno se ve como un animal puesto en cautiverio.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 3.2UP

Espacio De Filmes "Blessed"

BLESSED

Dirigida Por: Simon Fellows

Nombre Alternativo: Bendecida, La Bendición, La Esposa De Satanás, Hijos De Satán

Año: 2004

País: Reino Unido, Rumania

Género: Psychologic Thriller, Controversia, Tema Social, Drama, Niños Malvados

Reparto: Heather Graham, James Purefoy, Fionnula Flannagan, Michael J. Reynolds Y Andy Serkis

Así que el caso de jugar ser Dios, solo es una manera de mostrar cómo la sociedad se ve enceguecida ante los “milagros” de la ciencia como tal, pillando una idea sobre un mundo que ve a una plaga inevitable como la misma humanidad, que hace hasta lo imposible para evitar su perdición, y ahora el caso de la clonación nuevamente abre un contexto cada vez más polémico.

Craig Howard (Purefoy) es un escritor obsesivo por dinero y poder, y logrará hasta lo imposible. Sin embargo, su mujer, Sam (Graham), una maestra de escuela se ha sentido frustrada por no cumplir el sueño de formar una familia, a pesar de ser estéril. Así que los Howard hallan una solución rápida, contar con el apoyo económico de de un tal Earl Sidney, asistir a una prestigiosa clínica de fertilidad, la misma que les hará revelar un terrible secreto, el de crearle hijos con la sangre del Diablo.

Opino, que si se montó también el 2004 esta misma trama, creo que se hizo una competencia con Godsend de Nick Hamm, en cuanto al tema de la clonación, aunque aquí se sintió con más fuerza, pues tocando el tema del Diablo, el argumento aunque no fue algo tan convincente porque he notado algunas que otras cosas flotando, démonos una idea que si se volviera a hacer la cinta, esperaríamos más, pero se ha logrado un pequeño esfuerzo a pesar de algunas presencias conocidas, por hacer un desempeño considerable de sus respectivos roles.

No cabe duda que el caso de la clonación siga en pie, solo que la religión sigue cobrando fuerzas para crear conciencia que el mundo científico es el arma de doble filo que el mismo ser humano tenga, por decir que somos victimas de nuestro propio invento, y ver que en vez de hacer mas se hace menos, como llevando este mundo a su perdición, aunque me gustaría ver esta película nuevamente, y seguir desmenuzando las ideas principales, asi como cuando nos vemos una que otra, y repetir hasta dominar el tema, por mi cosas de la película no pudieron convencerme, preferiría quedarme con Godsend.

Puntuación De 0UP A 5UP: 2.9UP