Espacio De Filmes "The Number 23"

The Number 23

Dirigida Por: Joel Schumacher

Nombre Alternativo: El Numero 23

País: Estados Unidos

Año: 2006

Género: Psychologic Thriller, Suspenso, Misterio, Crimen Y Espionaje

Reparto: Jim Carrey, Virginia Madsen, Danny Huston, Logan Lerman, Rhona Mitra y Lynn Collins

Joel Schumacher, famoso por dirigir Batman Forever, vuelve a reclutar a Jim Carrey, en un papel mucho mas dramático en su carrera artística, y la siguiente historia habla sobre una narración que retoca cuan mistico y peligroso un numero en especifico seria para atormentar la vida de un individuo que se obsesione con aquello y su vida, dentro de la historia se vaya tornando de lo dichoso a una tragedia.

La historia se centra en la vida de Walter Sparrow (Carrey), quien se gana la vida trabajando en una perrera municipal, hasta que en un momento se fija en un libro llamado “El Numero 23”, y llegando a ser una obsesión que empieza a sentirse como el protagonista de esa historia, y justo en un momento empieza a descifrar que el efecto del numero 23, hace que Walter se relacione con su oscuro pasado y un homicidio que no cometió.

Con base a las historias de crimen y misterio, combinadas con paradigmas psicológicos y tambien sea una película con animo lucrativo que tambien tiene sus desequilibrios en su plot argumentativo que igualmente genera inquietudes en la audiencia, en conexión con la historia que el protagonista lee en el libro misterioso, y lo mas raro es que el perro perdido es la llave a ese portal que le altera su mente al empezar a pensar en ese numero maldito, o resultados similares, en fechas, calles o números allegados, y el contenido de la historia se va conectando paulatinamente al pasado de Walter Sparrow, y su obsesion por lo que se refiere el 23 se vuelve un punto critico, llevándolo a casi momentos nerviosos y de locura, y afectando la vida de su familia inclusive. Y en el desarrollo de la historia, los personajes se van alternando entre los reales y los de la historia, y con el fin de resolver el caso perdido y una chica rubia enigmática y a la vez conflictiva, se convierte en el portal del misterio.

El reparto estuvo magnifico al ver caras conocidas, empezando por Jim Carrey, que no solo se dedica a hacer personajes comicos, sino tambien dramáticos, al recordarlo en “Eternal Sunshine Of A Spotless Mind”, “The Truman Show”, y “The Majestic”, y aquí este tipo de película es como el reto que tiene Carrey al hacer de un personaje mental y psicológicamente perturbado. El papel de Virginia Madsen, la recordada en la futura Haunting In Connecticut sigue con su rol de madre azarada y preocupada por el bienestar de su familia, y manteniendo su actitud detectivesca. Danny Huston, el mismo Marlow de 30 Days Of Night, se convierte en otro “aliado” de Carrey, aunque su personalidad es misteriosa. Logan Lerman, es el hijo que tambien sacrifica lo que tiene por su padre. Rhona Mitra, hizo una corta aparición hasta hacer un rol de villana convencional. Y Lynn Collins, la iconica canción de INXS, la rubia suicida.

La reflexión que la película transmite es que la ideología mistica de los números solo se debe a gente que tiende a ser supersticiosa, y por causa de un numero especifico, la maldición se lleva a cabo y se empiezan a cobrar vidas, aunque eso solo es producto de la ficción y tiende a ser entretenida, y aun con fines comerciales.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 3.5UP

Espacio De Filmes "Cannibal Holocaust"

Cannibal Holocaust

Dirigida Por: Ruggero Deodato

Nombre Alternativo: Holocausto Canibal

País: Italia, Suramérica

Año: 1980

Género: Horror, Gore, Canibalismo, Documental, Tema Social

Reparto: Carl Gabriel Yorke, Francesca Ciardi, Perry Pirkanen, Luca Barbareschi Salvatore Basile y Robert Kerman.

El momento de ver esta película, uno nunca se imaginaría cuan escandalosa sea la película que relaciona temas como el tabu del canibalismo y aun mas exagerado en el concepto de Ruggero Deodato, y aun así algunos fans del genero gore le vean mas interés en el tema del racismo, violencia de diferente índole, y Deodato rompe las barreras de la censura, y prácticamente se valore tanto en contenido snuff, como película de terror estilo Saw o peor, Hostel.

Un grupo de cuatro jóvenes americanos, viajan a Suramérica para filmar un documental sobre una tribu en la selva amazónica, pero pasa el tiempo sin tener noticia de ellos. No obstante, el ejercito local es enviado con un investigador, Monroe, y se llevan la sorpresa que solo hallan las cámaras que estos muchachos utilizaban, mostrando imágenes que no tienen nombre.

Al comienzo, uno deduce que es producto de mera ficción, hasta que se comprueba que las escenas parecen tan reales. Desde escenas donde las mujeres son extremadamente violentadas y sexualmente abusadas, pasando por matanza de animales (lo que generó mas repudio, la peor la de ver como matan y cercenan a una tortuga), y fijándose en el tema central del film, donde se practica desbordadamente el canibalismo, por parte de una tribu indígena, y aun por rituales y tradiciones tan extraños, y un contenido gore que se pasa de los limites, consolidada como la película mas polémica de los últimos tiempos, y las muertes de algunos personajes parecían tan reales, con lo que a Deodato se le acusaba por la muerte de algunos de ellos, un ejemplo como la escena de la indígena empalada en la villa, y el declaró que solo era ficción, a pesar de no usar ningún efecto especial, pero reconoce el acto de matar animales en la película, y a punto de ser arrestado. Incluso, las escenas con contenido sexual son igualmente fuertes tanto en los aborígenes como en los muchachos del documental, la película no es mas que un compilatorio de contenido snuff.

Las actuaciones en la película, monton de sádicos, en especial la de los protagonistas, los americanos, los que mas causaron el desorden en la pelicula, hasta que recibieron su merecido. Por sorpresa vimos a un irreconocible Salvatore Basile, el famoso actor italiano nacionalizado en nuestro país, y famoso por varios roles en varias novelas y en la película La Estrategia Del Caracol, aquí haciendo de guía selvático y con personalidad calmada. Y Robert Kerman personaifica al Profesor Monroe, que al igual es pasivo en su carácter. 

La reflexión que deja la película, es que en si es una de las producciones mas bizarras y casi reales, que uno podía pensar “a este me lo bajaron”, y la idea que deja equívoca la película, es sobre la cultura indígena de nuestro país, refiriéndose a la tribu amazónica como una horda de salvajes, el nombre de dicha tribu, los Yacumo, son oriundos del Brasil, a menos que el director no se sepa nada de geografía, es muy raro que en este blog sea la primera y ultima vez que se critique este tipo de películas.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 0.0UP (Game Over, no hay valoración por la tematica)

Nos abstenemos de subir stills / capturas, debido a su contenido fuerte... 

 

Espacio De Filmes "Dumb And Dumber To"

Dumb And Dumber To

 

Dirigida Por: Bobby & Peter Farrelly

Nombre Alternativo: Dos Tontos Todavía Más Tontos, Tonto Y Retonto 2, Una Pareja Más Tonta

País: Estados Unidos

Año: 2014

Género: Comedia, Comedia Grotesca, Familiar, Crimen Y Espionaje

Reparto: Jim Carrey, Jeff Daniels, Rob Riggle, Laurie Holden, Rachel Melvin, Kathleen Turner y Brady Bluhm

Despues de veinte años, Jim Carrey con su peinadito de estilo Chompiras y su diente partido, al igual que Jeff Daniels, con sus greñas y ropa tan maloliente, regresan con una dosis de comedia grotesca mucho mas agresiva, nos referimos al duo dinamico de las escenas incoherentes pero chistosas al mismo tiempo, y asimilando una experiencia similar a la primera entrega de 1994. Bobby y Peter Farrelly unen fuerzas para darle la continuidad a la historia de cierto par de locos de risa.

Pasados 20 años, Lloyd se encuentra en un psiquiátrico, al tratar de superar la frustrante relación con Mary Swanson, hasta que Harry retorna a él, para decirle que su vida depende de un trasplante de riñón, y la persona que le puede ayudar a solucionar ese problema es su hija perdida, y por esa razón lo necesita para emprender otro viaje por el país, y como cosa rara, se meten inocentemente en un complot criminal.

El argumento de esta segunda película, mantiene los lineamientos de la trama de la primera entrega, como para generarnos nostalgia para recordar los disparates de Carrey y Daniels, asi como ver el footage de dicha película. Aquí Lloyd y Harry, ya notándose como buenos cincuentones, mantienen algunos gags grotescos y otros aun mas exagerados, siguen siendo ignorantes ante un plan criminal que tambien involucra a los personajes secundarios, donde el malo maloso (que ya sabemos lo que le pasa) se sube al asiento del pasajero de los idiotas, sabiendo la intención de matarlos pero luego se hace efecto con el dicho “le salio mas car el caldo que los huevos”. Para rematar, se agrega el caso de la hija perdida de Harry, una sorpresa inesperada para la audiencia, y es lo que tambien se hacen en tras películas como “No Se Aceptan Devoluciones” y “Big Daddy”, y la película tiende a copiar varios de los chistes viejos, pero ya modificados, al igua que los cambios que se ve en los dialogos, y esta seria una reforma a la primera película, pero no alcanza a superarla en cierto sentido.

El elenco como ya lo conocemos, Jim Carrey y Jeff Daniels aplican sus mismas dosis de humor exagerado y grotesco, luego de ver como se les ha pasado los años en sus personajes. Según las criticas, esta película es la celebración del cumpleaños 53 de Jim Carrey. En las actuaciones secundarias, Rob Riggle, que tiene un destino similar al de Mike Starr, con una actuación tan parecida, hasta chuparse los pedos de Carrey y Daniels (LOL). Laurie Holden, tambien mala malosa pero despampanante en la película, luego de verla en The Walking Dead, Kathleen Turner, haciendo de la madre que reconoce el abandonar a la supuesta hija de Harry, interpretada por Rachel Melvin. Y el rol de Bluhm, Billy “El Ciego”, que se dedica a criar pajaros, y teniendo uno de alarma.

  

En conclusión, Tonto y Retonto 2, ha sido la película que nos despertó esa nostalgia de recordar la primera entrega, un mero refrito que consigue hacernos reir, pero no supera lo que se vivio antes, al igual que en el viaje por carretera se topan con dos personas, una que vive por intereses y otra por eliminarlos, y la calidad de la historia se hace parecida, y la aparcion de otros personajes viejos, unos crecidos y otros ya ‘cuchitos’. Y en si esta secuela ya se veria como tipo de remake, o reboot de la historia original, una reformulación de lo gracioso pero al mismo tiempo grotesco grotesco.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 3.7UP