jueves, 23 de agosto de 2012

Espacio De Filmes "Tucker And Dale Vs. Evil"



TUCKER AND DALE Vs. EVIL


Dirigida Por: Eli Craig
Nombre Alternativo: Tucker Y Dale Contra El Mal
País: Canadá
Año: 2010
Género: Horror, Slashers, Comedia
Reparto: Tyler Labine, Alan Tudyk, Katrina Bowden, Jesse Moss, Phillip Granger y Brandon Jay McLaren.

El bueno es el malo y viceversa, asi es la perspectiva que Morgan Jurgenson muestra en el sentido de la inversión de la actitud de los cazadores y las victimas, y más preciso en el ambiente de lo que conocemos como Teenage Horror, en otras palabras los clichés que dan media vuelta, como se presencia en muchos programas de TV, y nuevamente lo disfrutaríamos en esta historia disparatada.

Un grupo de jóvenes pasan una velada en un bosque y encentran a dos sujetos que aparentar ser algunos de los famosos iconos de las películas de terror, pero en realidad no lo son. Hablamos de Tucker y Dale, un par de locos que sufren el dolor de cabeza por la confusión con peligrosos maniáticos, y a pesar de muchos intentos, un baño de sangre absurdo les hace la vida un infierno.

What do you think about this mess? La pelicula muestra un humor desmedido, que refleja una palabra más en el slogan “sexo, alcohol, drogas… y MOTOSIERRAS… y mas que todo “FUCK YOU’S””, haciendo de un par de “rednecks” los comediantes de turno, que terminan siendo las pobres victimas de los universitarios “fresitas” pero mensos que mas adelante nos hacen reír con las muertes tan “culas”, esas risas pasan a ser carcajadas a granel (LOL), haciéndonos recordar la experiencia de la inolvidable “The Texas Chainsaw Massacre”, aunque no vimos a un Leatherface pero si una actitud bien montada.

Bien, como mencionamos lo de la inversión de dichosos cliches, fueron la esencia del argumento de la película, no se cuestiona el desempeño de esa chusma de fresitas universitarios, ahí fue la verdadera razón de la risa, y se destacan los desempeños de Labyne y Tudyk, que cuando actuaban me hacían recordar a desordenes como "Harold and Kumar" y “The Hangover”, en especial Tudyk, que se mizo tan parecido a Zach Galifianakis, tanto física como actoralmente. Sin embargo, no descarto el impresionante papelazo que hizo mi querida Katrina Bowden, la misma que dejó boquiabierto a Alec Baldwin en la serie “30 Rock”, ahí la vimos como la psicóloga y la partidaria de turno de los sufridos “psicóticos”, y se me hizo un tantito parecido a la relación “Mario Bros – Princess Toadstool (Peach)”.

Reflexionaré en cuanto a que uno puede sentir ciertos choques hacia la gente que se cree sobre la cima en un mundo lleno de lujos, y ver a mucha gente que obtiene lo que quiere a esfuerzos ajenos, resulta siendo algo fastidioso y muestra como las amistades se van disolviendo paulatinamente, pero lo triste es que muy pocas personas abren los ojos ante cierta realidad, es como el dejarse manipular de personas que viven intereses ajenos, de ahí el dicho “el vivo vive del bobo”.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 4.0UP



martes, 21 de agosto de 2012

Espacio De Filmes "[REC] 3 Génesis"


[REC] 3 GENESIS


Dirigida Por: Paco Plaza
Nombre Alternativo: [REC] 3 Génesis
País: España
Género: Horror, Pandemia, Zombie
Reparto: Leticia Dolera, Diego Martín,  Ismael Martínez, Àlex Monner, Carla Nievo, Claire Baschet y Mireia Ros


Así que reanudamos el contexto pandemico de los zombies endiablados rabiosos, pero nos sentiremos un tantito de inconformidad, en cuanto al argumento de esta “precuela”, ¿esto es una precuela?, pues habrá que ver el desarrollo que hace el equipo “Balagueró - Plaza”, donde una historia de amor vive un verdadero infierno entre los muertos que cobran lo que quieren.

Clara y Koldo han convertido su sueño dorado en realidad, unir sus manos en una prestigiosa boda que reúne a sus seres queridos y mejores amigos. Una fiesta muy costosa pero bien organizada hace la mejor noche de sus vidas, solo que más adelante esa fiesta se va convirtiendo en un infierno que simbolizaría el inicio del fin.

A puro rajatabla, me sentí algo decepcionado por el contexto que el señor Plaza, ahora que este equipo se disolvió, me refiero que el señor Balagueró terminó quedando en stand by, y esperar a que éste dirija el cierre de esta saga. No se le vio sentido de precuela a esta terrible cacería de zombies poseídos, cuya atracción fue la rudeza de una novia que raja su traje matrimonial para mostrar pierna con liga incluida para proceder, un ambiente costumbrista ya manchado con sangre contaminada, se transforma en ese ingrediente que no pasa a segundo plano la estrategia de filmación que muestra la cámara casera, conocida como “Cinema-Vérité” que nos sigue haciendo recordar a “Blair Witch Project”, pero aquí solo se ven pocos momentos desesperados.

No hay relación entre los personajes principales de esta versión con los de las entregas anteriores, no vimos a la sexy periodista Angela Vidal (Manuela Velasco) y su leal camarógrafo Manuel, pero sabemos que estas personalidades se camuflan en la preja de recién casados, Clara (Leticia Dolera), el clon hispano de Shelley Duvall (The Shining) y Koldo (Diego Martín), unos casados que terminaron cazados por los zombies, que aquí ya retoman el concepto del que es lento y clásico de George A. Romero, pero se desquitan con motosierra y espada, unas escenas llenas de acción y excitación, un tantito parecido a un posible Dawn Of The Dead, o mas bien a un entretenido Resident Evil clásico, solo que Leticia Dolera hace una actuación que toma un personaje del videojuego Lollipop Chainsaw para XBOX 360, y su esposo se parecería a un King Arthur “Zombie Hunter”.

Seamos francos en la reflexión, esta historia no es mas que un mundo lleno de humor negro, que no mostró un encarrilamiento relacionado a los inicios del caso del virus misterioso, solo que muestra algo de morbo y satira de cómo la inocencia se esconde en el ser agresivo que ataca por defender, bueno, no solo para defender sino para sobrevivir, sin darse cuenta que no existen los lugares seguros. Esperemos que haya un buen cierre y un argumento mas convincente.

Puntuación De 0UP A 5UP: 3.5UP



lunes, 20 de agosto de 2012

Espacio De Filmes "Total Recall (2012)"


TOTAL RECALL (2012)


Dirigida Por: Len Wiseman
Nombre Alternativo: El Vengador Del Futuro, Desafio Total
Año: 2012
País: Estados Unidos
Género: Sci-Fi, Crimen Y Espionaje, Acción, Action Fighting
Reparto: Colin Farrell, Kate Beckinsale, Jessica Biel, Brian Cranston, Bokeem Woodbine, Billy Nighy y John Cho.

Bien, seguimos en la misma posición que los remakes pueden significar una pobreza de ideas para los directores hollywoodenses. Sin embargo, los ambientes renovados y algunos contextos agregados pueden hacer algo positivo, con tal de evitar la copia de la versión original, aquí todavía basado en la versión original de Phillip K. Dick, y la película de Paul Verhoeven (1990), que nos habla de un mundo muy futurista muestra como la sociedad sigue viviendo la tiranía moderna, y aquí el director de Underworld intenta recrear estos acontecimientos.

Karl Hauser es un hombre dedicado a su trabajo arduo en una fabrica, quien después de tomarse unas vacaciones en un “viaje” a “Rekall”, le daría ciertas compensaciones. Sin embargo, esas vacaciones tenidas se convierten en una pesadilla, cuyo efecto es obtener otra identidad, como la del agente secreto Douglas Quaid, siendo el objetivo de un corrupto canciller, Vilos Cohaagen, un hombre con la ambicion de borrar a la “resistencia” a toda costa.

En cuanto al ambiente de la película, en este “remake”, que mas bien sería “reboot”, Wiseman y compañía no muestran nada parecido a la película de 1990 de Paul Verhoeven, que en otras palabras, este año no hay ningún viaje a Marte, pero repite unos que otros aspectos, sin mencionar a la chica buenoooona que busca a hombres con tres manos (ejem, ya sabem a que nos referimos, LOL), así que en el argumento encontraríamos algo de colindancia con la historia original, asi como en el conflicto entre tiranos y opositores, y una sociedad inocente esta en el medio, sin darse cuenta que un héroe aparece en escena, solo que se enteran por los medios.

Con respecto al reparto, heblemos del desempeño de Farrell, que aunque no logra (en mi concepto) superar el rol de Chuacheneiyer, que se entra en una secuencia de escenas de tiros y saltos en cámara lenta, viendo así ciertos límites. Y en cuanto a las damas, Biel también hace un performance similar al de Rachel Ticotin (la Melina original, XD), aunque si se ve la evidencia que Biel mantiene la coherencia en sus diálogos, mientras que Beckinsale, prolonga mas el papel de villana de turno, similar al de Sharon Stone, pero en sí hubo algo de descuido en el desempeño hacia los personajes, notando un pequeño desvio en la temática, uno dice, “aquí sí me perdí”.

Para dar reflexión, este “remake / reboot” es una fuente de diferencias notables y llena de ambientes muy fantásticos, más allá de la película original, aún así como el mundo tipo “Futurama”, mentretenida a pesar de tener buenas actuaciones con poca expresión pero si dan entretenimiento. En cuanto al futuro, podemos ver muchas consecuencias aparte de la situación del amenazante calentamiento global, existirá un ser mucho más ambicioso que un presidente tirano, que sueña con tener una metrópolis para gente de su alto calibre, pero a los que están debajo de su rango, terminamos aislados en un pueblo fantasma o incluso debajo de la metrópolis, un lugar lleno de ruinas del pasado.

Puntuación de 0UP a 5UP: 3.3UP


viernes, 10 de agosto de 2012

Espacio De Filmes "Face/Off"


FACE/OFF

Dirigida Por: Jhon Woo
Nombre Alternativo: Contracara, Cara A Cara
Año: 1997
País: Estados Unidos
Género: Drama, Crimen Y Espionaje, Acción
Reparto: John Travolta, Nicolas Cage, Joan Allen, Alessandro Nivola, Dominique Swain, John Carroll Lynch, Gina Gershon y Chris Bauer.

Venganzas personales y misiones riesgosas se convierten en el ingrediente principal de la película de acción de John Woo, donde dos personajes encaran cierta lucha en donde el héroe se pasa por villano de turno y viceversa, pero no solo veremos una disputa que se soluciona a tiros y ya, nos vamos fijando en ese desequilibrio psicológico que estos personajes van mostrando durante el trayecto de esta historia.

El FBI tiene un héroe indiscutible, Sean Archer (Travolta: “Ellos, ellos, ellos…”), después de la pérdida de su hijo, se propone el objetivo de atrapar a su némesis, Castor Troy, un poderoso terrorista a sueldo. Sin embargo, esa misión pasará de largo, por ver a Troy en coma, Archer mediante una cirugía sofisticada tomará el rostro prestado de su enemigo, por atar otros cabos sueltos.

Otra película que garantiza balaceras ilimitadas, algo que el director Woo dio un gran gusto en la industria cinematográfica, un contexto donde el bueno y el malo se intercambian de personalidades, e identidades, y podemos ver como estos personajes desempeñan un rol que puede crear ese desorden psicológico, uno que destruye silenciosamente una familia, y otro que trata de enmendar los errores cometidos, hablándolo en el performace de Travolta y Cage. De tal manera que ciertas actuaciones fueron magnificas, unos diálogos bien elaborados que incluyen ciertas excentricidades en la disciplina actoral (algo parecido a lo que hace Robert Downey Jr.) (LOL).

Nos referimos a venganzas personales, si nos acordamos de otras personalidades como las de Stallone, Bronson, Schwarzenegger, etc., viendo el apartado de la acción que se ve en la cinta, y centrándonos en Cage, reanuda su experiencia con “The Rock” y “Con Air”, agarrándose con Ed Harris y John Malkovich (XD), y preciso cierra esta “trilogia” contra el icono de la música disco que también era un cazador furtivo de “Pulp Fiction”, ese cazador es el mismo Travolta, que muestra grandes facetas de villano de turno.

Y para dar una breve reflexión, me gustó un comentario en la red, en donde se fija que los dos iconos del cine de acción noventero, hacen una lucha entre el bien y el mal, asi como simbolizar el mítico “Ying Yang”, señalando el lado oscuro del ser humano que oculta mediante una cirugía facial para disimular un alma destrozada y deforme. El ser perdido puede encontrarse mas alla de un cirugía costosa.

Puntuación De 0UP A 5UP: 5.0UP


martes, 7 de agosto de 2012

Espacio De Filmes "The Dark Knight Rises"


“THE DARK KNIGHT RISES”

Dirigida Por: Christopher Nolan
Nombre Alternativo: Batman “El Caballero De La Noche Renace”, Batman “El Caballero De La Noche Asciende”
Año: 2012
País: Estados Unidos
Género: Superhéroes Y Villanos, Sci-Fi, Crimen Y Espionaje, Acción
Reparto: Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Gary Oldman, Joseph Gordon – Levitt, Morgan Freeman, Michael Cain y Marion Cotillard.

Después del furor con The Avengers y The Amazing Spider Man, MARVEL siga barriendo este 2012, pero cabemos decir que DC Comics levante las alas con el tercer capitulo que Christian Bale interpreta como el caballero de la noche, otro trabajo maravilloso de Christopher Nolan, y esta película en menos de lo imaginado ha generado montones de comentarios positivos, y se incluirá el mio (LOL), aún así es mi primera reseña de una pelicula de DC Comics.

Pasaron ocho años después de la desaparición de Joker y Harvey Dent, el crimen organizado en Gotham City ha cesado totalmente, luego de las acciones del comisionado Gordon. Ahora Bruce Wayne ahora se encuentra refugiado en sus sombras, pero reaparecerá en escena, cuando otro par de villanos como Bane y Catwoman, el primero ejerce un poder de tiranía sobre la nuevamente azotada Gotham City, y la segunda haciendo robos a guante blanco.

Creo que esos comentarios han dado en el blanco, en cuanto a superar a The Avengers, Nolan le lleve parcialmente la delantera al trabajo poderoso de Joss Whedon, solo que después de The Dark Knight (reseña pendiente), nos genero una larga espera, una historia con un argumento encarrilado a su capitulo anterior, y una gran coherencia en su guion, los diálogos estuvieron muy interesantes, aunque notamos una pequeña escasez en las causas de los villanos, cuando nos acordamos de cómo Bane surgió dentro del contexto fílmico de Joel Schumacher (Batman & Robin) y no se mencionó la suerte de Catwoman, algo que pudimos ver en la segunda película de Tim Burton (Batman Returns), para mi fue el verdadero alter ego para una inofensiva princesita que luce vestidos Gucci, Anne Hathaway, podría superar el performance de Michelle Pfeiffer, aunque no estoy del todo seguro, y esto es algo que al mismo Nolan se le pudo escapar de su imaginación.

Lo mas destacado de la película, es que muestra detalladamente el poderoso desempeño de un tirano Bane, un personaje que se convierte en algo que arrasa con un pueblo entero, el mismo que “castiga” a los seres corruptos, un corrupto contra otro corrupto, así como el caso de un villano que asume su rol como tal, y viéndolo en la realidad, Bane simbolizaría a una persona que siente insatisfacción por todo lo que tiene, aun ejerciendo el poder y autoridad, pero por el lado de un Batman, se toma un periodo de ocho años de vacaciones, mostrando inactividad al héroe enmascarado, el mismo que siente esclavo ante su rol como tal, que no encuentra paz consigo mismo, pero sí obteniéndola a la gente que le admira.

Y para reflexionar, la película nos deja un mensaje en cuanto a la realidad que vivimos a diario, ese tipo de realidad que muestra un espíritu de inconformidad que el ser humano muestra a causa del sufrimiento que le genera a los demás, a veces uno se puede ver como el villano de turno pero hay circunstancias que se nos genera ese héroe que nos hace abrir los ojos, ojos que nos hace ver que los errores se cometen a diario y se hace un gran esfuerzo por enmendarlos.

Puntuación De 0UP A 5UP: 4.8UP