Espacio De Filmes 'Birds Of Prey'

Birds Of Prey

Dirigida Por: Cathy Yan

Nombre Alternativo: Aves De Presa ‘Y La Fantabulosa Emancipación De Una Harley Quinn’ (A.K.A. Birds Of Prey ‘And The Fantabulous Emancipation Of A Harley Quinn’)

Año: 2020

País: Estados Unidos

Género: Acción, Action Fighting, Superheroes Y Villanos, Bad Girls (Totally), Comedia Grotesca

Formato: Cinema 3D

Reparto: Margot Robbie, Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett – Bell, Rosie Perez, Chris Messina, Elle Jay Basco, Ali Wong y Ewan McGregor

Si nos acordamos de la experiencia con Suicide Squad, no fue una producción tan bien recibida, pues nos mató la ilusión de ver una muy corta aparición del Joker, ni mucho menos convenció al que lo interpretó, Jared Leto, pero no resultó tan decepcionante como uno pensaba. Pues cabe decir que se le dio a la carta el personaje que Margot Robbie le invirtió tiempo y canas, la poderosa Harley Quinn, luego de sobrevivir a tal producción, ya tiene su propia historia.

Sinopsis: Harley Quinn se encuentra despechada, luego de terminar su relación con el Joker, y ahora buscará aliarse con tres heroínas, ‘Black Canary’, una cantante con una voz potencial, ‘Huntress’, una asesina que se dedica a limpiar calles de maleantes, y Renee Montoya, una oficial de policía relevada de su cargo. Este cuarteto unirá fuerzas para enfrentarse a un nuevo príncipe del crimen, Roman Sionis, conocido como ‘Black Mask’, quien desesperadamente busca a una niña carterista como Cassandra Cain.

Argumento: Nos centramos en la villana Harley Quinn, y debido a terminar su relación amorosa con Joker, pasa a ser antagonista, transformada en antiheroina, se quiere emancipar y crear su propia organización esta vez, cuestionando mucho el sistema que se aplica en la sociedad, creando a los individuos como seres ortodoxos, pragmáticos y a la vez conflictivos, el reflejo de una esclavitud ante la corrupción. En fin, la acción en la historia es un componente que se mezcla con un esencial de comedia grotesca, y en su transición la protagonista hace viajes en el tiempo con su voz en off, haciendo de esta una historia muy desordenada, pero sus escenas se van enlazando, lo que haría referencia a las películas de Alejandro González Iñarritu (Amores Perros, 21 Gramos, Babel), preciso cuando llega alguna escena en especial, hace una pausa y devuelve el tiempo.

Cuando se cuenta este relato en desorden, se tiende a ver un poco de monotonía a la hora hacer un encauce, lo que se quiere hacer es mantener más la diversión en una comedia grotesca, y especialmente ver a esas aves de presa aparecer en escena y proceder con un letal ‘killcount’, unas coreografías interesantes y todo se va refrescando para entretener, aislando el desarrollo de la trama, lo que tiene como objetivo transmitir. Hay que ver que la interacción entre Harley Quinn y las demás aves, lo que se imprime un amor hacia este grupo de ‘chicas superpoderosas’, dejando de lado la villanía para ser ese grupo femenino de vigilantes, cubriendo el trabajo en la ausencia de Batman y el Escuadrón Suicida.

Actuaciones: Empezando por Margot Robbie, desempeñando por segunda vez a este poderoso antihéroe femenino, tratando de liberar ese despecho con imponer justicia por su propia mano, y creando su propio concepto de Harley Quinn, sonaría loco decirlo, pero uno creería que estaría aplicando la misma formula de Joaquin Phoenix y su único Joker. Elle Basco, la niña carterista, asume el rol de ser la nueva aprendiz de Harley Quinn. Jurnee Smollet se transforma en la versión afroamericana de Black Canary, aquí siendo la esclava personal del enemigo, pero también tiene la voluntad de rebelarse y también emanciparse como la protagonista. Mary Elizabeth Winstead, la vimos recientemente en Gemini Man, aun conserva su ser de armas tomar, y aquí se hace convertirse en la versión femenina de Punisher. Rosie Perez, la ex oficial de policía que protesta ante las injusticias del sistema, hartándose de la corrupción en el sector publico, se une a la causa. Ewan McGregor, de Disney a DC, como Roman Sionis, el Al Capone inmaduro que quiere asimilar un imperio del crimen más poderoso que el de su enemigo y rival, Joker. Chris Messina, hace de personaje sádico e indiferente, el perro faldero de Sionis.

Reflexión: La cinta no compromete nada especial con la trama original del Universo Extendido de DC, y es este caso, ya ha habido tanta reacción negativa a lo que se expone en esta nueva cinta, pensando que se le quiere hacer competencia al UCM. Aquí DC Comics le hace competencia a Deadpool, en cuanto al contenido para mayores, pero con personaje femenino aquí. La idea de crear aun ese ámbito psicológico profundo en DC se mantiene, pero si se dejaría de lado, abriéndole la puerta a la audiencia juvenil, no sería mala idea, y las criticas se dispararían positivamente, pero ya correría la misma suerte de Marvel. Para mas información sobre esta película, pueden ir a nuestro otro blog para leer sobre una reflexión mas profunda.

Puntuacion De 0UP A 5UP: 3,2UP

Espacio De Filmes 'Gretel & Hansel'

Gretel & Hansel

Dirigida Por: Osgood Perkins

Nombre Alternativo: Gretel & Hansel ‘Un Siniestro Cuento De Hadas’

Año: 2020

País: Estados Unidos

Género: Horror, Drama, Monstruos Y Seres Extraños, Psychological Thriller, Canibalismo

Formato: Cinema 3D

Reparto: Sophia Lilis, Sam Leakey, Alice Krige, Jessica De Gouw y Charles Babalola

Recordando una vez más ese relato de los Hermanos Grimm, de esos que todo es colorido, pajaritos y flores, que sí hay misterio y un poco de miedo y con el final cliché de que ‘todos quedó atrás, se hicieron muy buenos amigos y todos vivieron muy felices para siempre’, eso ya es cosa para niños de nuestras generaciones. Ahora estos cuentos de hadas siguen revelando ese lado oscuro, y en realidad es la otra cara de la moneda, la revelación de una realidad oscura que en sí es un terror que no asusta como tal en esta nueva versión, luego diremos por qué.

Sinopsis: En el siglo XIV, en el pueblo de Baviera, afectado por la pobreza extrema, dos niños como Gretel y Hansel, de 13 y 12 años, se ven forzados a abandonar su pueblo natal bajo órdenes de su abusiva madre y su demente padrastro, pensando en su bienestar. En su travesia por el bosque, pese a las advertencias del cazador, los niños llegan a una aparentemente acogedora cabaña, donde una anciana dulce y amable los acoge con abundante comida, pero en realidad, la estadia en dicha cabaña es una severa prueba para que estos niños enfrenten sus peores miedos, si quieren sobrevivir.

Argumento: Recordando la versión anime que conocemos al derecho y al revés, la historia de estos dos hermanos, que inicialmente su abusiva madre, desesperada por la situación de pobreza extrema y escasez de comida, ella termina deshaciéndose de ellos echándolos al bosque a su suerte, lo que pone furioso a su esposo y sale a buscarlos. Entonces, Hansel marca el camino regando migas de pan, hasta que un cuervo se las iba comiendo y hasta que un tentador olor a comida tienta las narices de estos niños, que sin duda ven una casa que está hecha a base de dulce y mazapán, y esto llama la atención de una muy dulce ancianita, que sin duda la anciana es una bruja que toma a los niños como prisioneros, a Hansel lo encierra en una jaula, obligándolo a comer para engordar y comérselo, y a Gretel la obliga a hacer los quehaceres de la casa, y en el momento menos esperado la niña empuja a la malvada bruja al interior del horno ardiente, encerrándola hasta quedar calcinada, y al final, los niños vuelven a casa, la abundancia vuelve y todos felices comiendo perdices. Fin.

En efecto, es una versión mucho más resumida de la historia que todos conocemos, proveniente de los Hermanos Grimm, revelando más secretos aterradores, dejando de lado su naturalidad de ser un simplemente cuento de niños. La idea de vivir una pobreza extrema es algo muy frustrante en el ser humano, causando impotencia y llegando a la depresión y a la locura, y de ahí se decida abandonarlos. Próxima parada, la casa de la bruja caníbal, lo que crearía una historia de terror, creando una atmosfera más que todo gótica con aspecto de thriller psicológico. Hay cambios, pues el titulo le da el protagonismo a la hermana, esta vez en su versión adolescente y Hansel esta vez es simplemente un niño. La única realidad que ellos viven es su tristeza y dolor. Viendo que la situación que viven, la madre pierde la cabeza y amenaza a sus hijos con matarlos si siguen quedándose en la casa, un futuro que ella aborrecería en sus hijos. Como típico de ver en niñitas sin orientación, es que la única solución es ir a un convento, en vez de ser el objeto sexual de hombres viejos y morbosos, recorriendo un bosque que forja su destino ideal, ellos empiezan a ver que la cosa no es color de rosa.

Hay que ver el ambiente que vemos en el desarrollo de la narrativa, es un concepto muy llamativo, una oscuridad que convence al espectador a la hora de crear un lugar que no hay escapatoria, las esperanzas se van desvaneciendo, fomentando la resignación en sus personajes protagónicos. La escenografía remarca varios conceptos como la luz pálida del día que es vulnerable a la oscuridad, una casa vieja de poca iluminación, como esa caja de sorpresas perturbadoras, mostrando escenas muy aterradoras a la vez teatrales. Y ahí tomamos referencia a Tim Burton, Dario Argento y Rob Zombie.

Actuaciones: Lo que se rescata en esta producción es el protagonismo de Sophia Lillis, la misma que interpretó a la versión adolescente de Beverly Marsh en It (con secuela), donde le da ese fortalecido potencial a su personaje como Gretel, y ahí ella descubre más secretos en su personalidad. Sam Leakey, un niño más pasivo que valentón, su personaje le cede el protagonismo al rol de Lillis, aunque también su personaje es clave en algunas escenas. En efecto se nos hace tan parecido a la relación de los personajes de Elizabeth Olsen y Aaron Taylor Johnson como los dos hermanos Maximoff que andaban a la deriva. Alice Krige, realiza un antagonismo que aplica esa tortura psicológica, tentando a su huésped para seguir el camino del mal con el fin de despertar ese poder interior.

Reflexión: Pese a haber buenas actuaciones, la narrativa tiende a ser confusa y a la vez aburridora, aplicándose una metáfora sin sentido, tomando en cuenta una liberación retorcida que la bruja malvada le propone a la joven inocente, apuntando a un ámbito feminista, que cada cual tendría su punto de vista. En cuanto a lo visual, ya es punto a favor de los gustosos a esta categoría, y de paso se sigue andando a esa versión gótica de las cintas infantiles que ha producido Disney.

Puntuación De 0UP A 5UP: 2.8UP