jueves, 26 de diciembre de 2019

Star Wars ‘Episode IX: The Rise Of Skywalker’


Star Wars ‘Episode IX: The Rise Of Skywalker’




Dirigida Por: J. J. Abrams
Nombre Alternativo: Star Wars ‘El Ascenso De Skywalker’
Pais: Estados Unidos
Año: 2019
Formato: Cinema 2D
Género: Sci-Fi, Tema Social, Action Fighting, Aventuras
Reparto: Daisy Ridley, Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Billy Dee Williams, Keri Russell y Kelly Marie Tran


Con esta producción Disney le dirá adiós a una saga del maestro George Lucas que ha perdurado por décadas, terminando la historia de la descendencia de los Skywalker y los Solo, aunque este cierre no es algo muy significativo para los conocedores de la historia, y precisamente, Disney quiere expresar con esta película un borrón y cuenta nueva, la siguiente historia le daría un inicio a un personaje femenino que ha heredado las artes Jedi, ante una confrontación entre los Skywalker y los Palpatine.


Sinopsis: Un año luego de lo sucedido en ‘Los Últimos Jedi’, la Resistencia vuelven a hacerle frente a la Primera Orden, descubriendo algunos detalles con relación a la confrontación entre los Sith y los Jedi, y harán lo que sea para terminar esta rencilla y decidir quién será el ganador.


Argumento: Otra trilogía que llega a su clímax, además de terminar la saga de Skywalker, y a pesar de ver mucha acción que nos distrajo de la trama que J. J. Abrams plantea en este capítulo. Sin embargo, lo que hace esta historia es hacer reciclaje de referencias claves de los capítulos clásicos, encargados de hacer que la protagonista, Rey, tenga conexión con los Sith, en especial, su fundador, Sheev Palpatine. Por lo tanto, en una charla entre Leia Organa que le da un mensaje sobre no temerse así mismo. O incluso el mismo Kylo Ren, o Ben Solo, tenga charlas con un prácticamente restaurado emperador Sheev Palpatine, revelándole más detalles sobre el origen de la Primera Orden, los también conservadores del Lado Oscuro de la Fuerza.


Para prácticamente una audiencia infantil, se mantiene la idea de los subgéneros ‘buddy – road films’, en compañía de las frecuentes persecuciones mentales de un intenso Kylo Ren que persuade a Rey a formar parte de la comunidad de los Sith, restaurar el Imperio, pero lo que pasa es que la transición se torna desordenada, y a la vez cuadriculada, perdiendo mucho la lógica en el intercambio de escenas que hacen que la narrativa pierda el sentido, en especial el inusual regreso de Palpatine, supuestamente muerto por un redimido Darth Vader, pero aquí no fue así, la narrativa tiende a ser superficial y tapando los detalles que uno se pone a indagar del por qué de esos sucesos ya mencionados, solo tienden a distraer a la audiencia.



En efecto, esas referencias y personajes reciclados, o traídos de la nada, el efecto del conocido ‘Fanservice’, personajes de demanda que son re-incluidos en películas nuevas, pero tristemente no tienen ese soporte ideal para solidificar la argumentación, tal vez se quiera dar continuidad con algunos personajes originales, pero no dan el suficiente soporte, con lo que hacen una trama monótona y predecible, sólo quieren repetir la misma idea de la saga original, nada innovador.


Actuaciones: Empezando por el protagonismo de Daisy Ridley, trata de mantener su originalidad de su personaje a lo largo de sus tres películas, y aquí en algunas escenas podemos ver que su heroísmo es lo más reconocido, además de tener fe en el cambio de Kylo Ren, además de ser el ejemplo de unión en los personajes, la versión femenina de Luke Skywalker. Mark Hamill hace una aparición corta y hace de benefactor de la protagonista, haciendo una reflexión similar a la de su maestro Obiwan Kenobi. Carrie Fisher, una aparición virtual de su personaje y aparición final, pese a ser una actriz veterana, su aparición no contribuyó mucho que digamos, pues ya era hora de decirle adiós a su personaje. Adam Driver, tiene el mismo destino final de Darth Vader, cuando opta por sacrificarse por la redención ante la luz de la fuerza. Oscar Isaac y John Boyega son el esencial de la historia, adentrándola al estilo ‘Lethal Weapon’. Billy Dee Williams, otro veterano de la saga clásica, hace su aparición corta y su personaje es bien aprovechado. Keri Russell y Kelly Marie Tran son personajes que han perdurado en esta última trilogía y dan un aporte positivo a la transición de la historia.


Reflexión: Se trata de crear una trascendencia fundamental y natural, pero no fue tan convincente como para revivir a un villano clásico, y que esto se resuelva en una charla de tres minutos en una producción de casi 140 minutos. Puede que el mismo director haga una historia de manera despreocupada, y simplemente termine la saga de Skywalker de manera abrupta, incompleta e innecesaria ante una saga que realmente merecería una narrativa con todas las de la ley.



Puntuación De 0UP A 5UP: 2,5UP



domingo, 22 de diciembre de 2019

Espacio De Filmes 'Scary Stories To Tell In The Dark'


Scary Stories To Tell In The Dark




Dirigida Por: André Øvredal
Nombre Alternativo: Historias De Miedo Para Contar En La Oscuridad
Pais: Estados Unidos
Año: 2019
Formato: DVD
Género: Horror, Fenómenos Paranormales, Lugares Malditos
Reparto: Zoe Colletti, Michael Garza, Austin Zajur, Natalie Ganzhorn, Gabriel Rush, Austin Abrams y Kathleen Pollard

Guillermo Del Toro siempre nos sorprende con historias de terror mezcladas con mucho contenido fantástico y a la vez virtualmente gráfico. La siguiente historia quiere recrear el subgénero del Teen Horror con sabor a sesentas, algo que nos llama mucho la atención con tantas dosis de sustos y una trama muy convincente y bien coordinada, en especial una narrativa que se centra en cuentos de terror que solíamos escuchar antes de dormir y prepararnos para tener pesadillas a granel.


Sinopsis: La familia Bellows ha sido una leyenda urbana por décadas en Mill Valley, y en una casa abandonada se descubre un secreto aterrador, la hija mas joven de la familia, Sarah, escribió una serie de historias macabras que al leerse se hacen reales, haciendo que la gente muera o desaparezca en el pueblo, lo que un grupo de adolescentes se ponen a la tarea de resolver el misterio.


Argumento: El director noruego, junto con el maestro del terror latino, quieren adaptar la obra de Alvin Schwartz, recordando que el libro gano popularidad en la tierra del Tío Sam y el KFC, pues su contenido expuso violencia excesiva, generando polémica y reacciones negativas hacia los padres de familia en las escuelas y los hogares, pese que las victimas ahí eran especialmente los niños, y esa idea pues se dio a la carta de presentarse en la pantalla gigante. Las historias de terror de clase B (cintas tanto de bajo presupuesto como independientes), no se contrataron caras conocidas, como una estrategia para hacer una historia más persuasiva. Entonces, Guillermo Del Toro hace una impresión creativa visual dentro de una historia que garantiza efectos especiales, como ver monstruos basados en leyendas urbanas que cobran vida, sustos inesperados y el misterio como tal torna la narrativa más interesante.


Los monstruos y las sensaciones de suspenso son el producto de un libro viejo que refleja historias aterradoras escritas con sangre (¿una referencia de Los Simpsons? ‘Die Bart Die!’), y esas historias son los testimonios de crímenes y de fenómenos inexplicables, vemos las muertes dentro de un ámbito satírico, un humor negro que retoca el terror clásico, esta vez lo paranormal se hace más cruel, algo muy interesante para la audiencia, algo loable en la narrativa, la interacción entre los personajes empleando diálogos que coordinan la transición y desarrollo de la historia, y haciendo de esta un plot también detectivesco, es una idea que se rescata del cine de los sesenta, algo muy rescatado de las radionovelas de detectives. La protagonista, marcada por un oscuro pasado, se deja llevar por la curiosidad para enfrentarse a algo más poderoso que sus propios demonios. Para explorar ese misterio que el universo va revelando frente a sus ojos, se descubre una serie de imágenes bizarras, en relación a los temores y fobias de la gente, similar a la historia de IT de Stephen King.


Actuaciones: Zoe Colletti hace el rol de una chica versátil, se deja llevar por la curiosidad y termina despertando un mal por décadas que ha estado arrasando con un pueblo, y sea ella la que termine reuniendo las piezas del rompecabezas y siendo la versión femenina adolescente de Sherlock Holmes, pese a lidiar el peor trauma de su vida, el abandono de su madre. Michael Garza, el muchacho que desertó a las fuerzas militares para no participar a la Guerra De Vietnam, por la pérdida de un ser querido suyo, pero se enfrenta a algo peor que la misma guerra, y siendo benefactor de la protagonista. Gabriel Rush es el compañero inseparable de la protagonista, aunque cree poco sobre los mitos y a leyendas urbanos, hasta ver que sus temores reflejados le hacen cambiar de parecer. Austin Zajur tambien es otro benefactor, se sucumbe al reflejo de sus temores a causa del libro maldito, y otro que corre la misma suerte de su compañero. En este cuarteto se podría ver como un prospecto de Los Perdedores. Austin Abrams, el abusón del grupo que los ve como los patiños de la historia, el ejemplo de Nelson. Kathleen Pollard es la villana paranormal que pone a prueba a sus víctimas en sus relatos macabros, un personaje que también puede convencer en muchas escenas.


Reflexión: Guillermo Del Toro es un ejemplo de creatividad visual en la industria del cine de terror con matices de ciencia ficción, y sigue intentando darle personalidad a sus historias, aquí quiere darle suspenso con una intensidad bien aplicada, gracias a la coordinación que pone André Øvredal a la hora de asustar al espectador, y dentro del género el cliché de la situación de abrir la Caja de Pandora, pero hay momentos que hace que la historia tienda a ser aburrida, pero trata de rescatar conceptos clásicos del género.


Puntuación De 0UP A 5UP: 3.5UP