viernes, 27 de marzo de 2020

Espacio De Filmes 'The Grudge (2020)'


The Grudge (2020)

Dirigida Por: Nicolas Pesce
Nombre Alternativo: La Maldición Renace
Año: 2020
País: Estados Unidos, Alemania
Género: Horror, Drama, Fenómenos Paranormales, Lugares Malditos
Formato: Online Stream
Reparto: Demian Bichir, John Cho, Andrea Riseborough, Lin Shaye, Betty Gilpin, William Sadler, Jacki Weaver, Frankie Faison, Tara Westwood, David Lawrence y Zoe Fish

El regreso de Sam Raimi a la industria del horror es algo que nadie se esperó, y luego de tomar el puesto de Scott Derrickson para dirigir la secuela de Doctor Strange. En ciertos aspectos, Raimi estuvo detrás de cámaras en la producción de la adaptación a la cinta americana de The Grudge fue uno de sus proyectos que no fue tan aceptado por los fanáticos del cine de terror asiático. Y aquí veremos como un espíritu vengativo como el de Kayako Saeki le transmite su mal a otra familia, haciéndonos ver que su objetivo aún no termina.


Sinopsis: Un espíritu vengativo ha tomado una casa, eliminando una familia, y dicha casa quedó totalmente embrujada, la cuestión es que cualquiera que entre ahí, acarreará una maldición que los lleva a una muerte anunciada. 


Argumento: Los chicos de Sony Pictures se montaron un reboot por tres de la versión original de Takashi Shimizu, titulada ‘Ju-On’, que desde el 2002 la renombraron como The Grudge, y luego en Latinoamérica se llame ‘El Grito’ o ‘La Maldición’ (especialmente el segundo), pese a ser un reboot dirigido por el mismo que se encargó de coordinar la orquesta del original, pero se consideró una producción regular que iba decayendo de manera tan abrupta que no terminó favoreciendo en nada. De hecho, lo que planea Pesce en esta cinta es convertir una historia de terror japonesa en algo completamente americano, planea crear un nuevo simbolismo propio, lo que realmente afecta esta nueva estrategia es hacer desaparecer la idea original, simplemente es ver lo mismo pero algo diferente, de tal punto que se apoye la estrategia de lo comercial. 


Para saber de qué va todo esto, se recicla una pequeña parte de la historia original, desde Japón donde el espíritu de Kayako le pasa su legado maldito a una mujer cabeza de hogar, luego de volver a Estados Unidos, empieza a masacrar a su familia, su esposo e hija fueron los peores librados, haciendo este el peor de los casos de la policía local, hasta que una oficial aguerrida como la Detective Muldoon, ignorando las consecuencias toma las riendas en algo que sabe no se detendrá, tratando de desentrañar el misterio que oculta las paredes de una casa maldita, lo que se trajo desde Japón. De hecho, cuando veíamos la segunda parte de The Grudge, se planteaba una idea similar, como un tipo de herencia maldita, el efecto de transmitir una enfermedad, un mal que literalmente se define como el abrir la Caja de Pandora. Se observa que gente inocente sigue cayendo en las garras de la maligna Kayako, y como lo dicen testigos y sobrevivientes de los hechos, ese mal se expande como un virus, una enfermedad, similar a lo visto en The Ring o Nightmare On Elm Street.


Si eso se trata, que los espiritus vengativos se propagan como una enfermedad. No causa esa necesidad de innovar este tipo de historias, nuevas presas de una monotonía argumental, una escasez de ideas, una víctima que termina muerta por las mismas circunstancias, alguien perseguido y acosado por un ente aparentemente maltrecho y con un ruido particular, y por el nerviosismo no va ni a una iglesia, así que prefiere lidiar con el mismo demonio interno, y lo que ya se sabe de cómo va todo el alboroto. De hecho, no se respeta la idea original, una historia nipona tristemente americanizada, y en el peor de los casos no hay tanto cambio por lo que la carne se quema en el mismo lado al carbón.


Actuaciones: Andrea Riseborough y Demian Bichir hacen el dúo dinámico de los detectives que tratan de desenmarañar el caso de inicio a fin, la primera es la que más se sumerge a la situación ignorando lo que le sucederá después, el segundo tambien se sumerge, y por ser prudente, opta por desistir, siendo aún el que apoya a la protagonista. Lyn Shaye es la que tiende a salvar parte de la historia, sobre esta abuelita, se ve que sabe aplicar su talento a sus personajes asignados. Frankie Faison, el marido ‘nigga’ de Shaye en la cinta, es el cuerdo que lidia con la enfermedad de su pareja sentimental, siendo de carácter permisivo, esta pareja bola ocho se nos hizo familiar a la pareja ‘Olsen – Athie’ de la serie ‘Sorry For Your Loss’. John Cho y Betty Gilpin, como la pareja agobiada por algo personal y aun tratando de superarlo, logran hacer una pequeña contribución dramática a la historia, como ese ejemplo de matrimonio en crisis. Jackie Weaver como la cuidadora de la abuelita que también se expone al poder de la maldición que acarrea la anciana a su cuidado. Tara Westwood, David Lawrence y Zoe Fish, la versión gringa de los Saeki, lo que hizo ese ‘twist’ negativo en la trama.


Reflexión: El objetivo comercial es lo que esta película punta, no se pudo ver nada de creatividad ni originalidad, tiende a estereotipar otras joyas de clásicos, distorsionando la narrativa que nos ilustra el trabajo de Shimizu, y aquí no se ve un ser sádico ni vengativo sino más bien un ente que solo mata por deporte, además de jugar con la mente de las víctimas. El misticismo de Kayako se pierde, con sólo verse el cameo para subsanar el error tan terrible que se comete en esta producción, se pierde el simbolismo de este icono del J-Horror, lo que ya no asustó como nos esperamos, ‘Waste Of Time’.


Puntuación De 0UP A 5UP: 1.0UP


martes, 17 de marzo de 2020

Espacio De Filmes 'JoJo Rabbit'


JoJo Rabbit

Dirigida Por: Taika Waititi
Nombre Alternativo: JoJo Rabbit
Año: 2019
País: Estados Unidos, Alemania
Género: Comedia, Drama, Crimen Y Espionaje, Tema Social
Formato: Online Stream
Reparto: Roman Griffin Davis, Thomasin McKenzie, Taika Waititi, Rebel Wilson, Stephen Merchant, Alfie Allen, Sam Rockwell y Scarlett Johansson

Recibimos este 2020 con una nueva película dirigida por el mismo que nos trajo a Thor ‘Ragnarok’, y luego le dé una mano a Jon Favreau con algunos capítulos de The Mandalorian, hablamos del director y actor neozelandés Taika Waititi, nos trae su propia película, con el fin de satirizar las vivencias de la Segunda Guerra Mundial, viendo el sentido del humor y sarcasmo como ese plato fuerte en la mayoría de sus películas.


Sinopsis: Un niño de origen alemán llamado Johanness ‘Jojo’ Bezler, pertenece a las Juventudes Hitlerianas, su situación se pone muy difícil cuando descubre que su madre oculta a una niña judía en el ático de su casa. El niño vive el horror de una guerra absurda provocada por la contradicción de las doctrinas nacionalistas, contando con la ayuda de un amigo imaginario como el mismo Führer para hacerle frente a tal alboroto.


Argumento: La Segunda Guerra Mundial fue el inicio de la ideología socialista de Adolfo Hitler, el cual fue interpretado por el mismo director Taika Waititi, encargándose de transformar el drama en una comedia, su fuerte es la sátira y el humor negro a esas historias relacionadas a este evento histórico. La audiencia puede hacer observación que la aplicación de la comedia ante un tema tan delicado como la política en esta cinta deja más que plantear un debate, además de manejar el ámbito psicológico para el protagonista infantil, en el que Waititi se transforme en Hitler como el amigo imaginario para encaminar al niño protagonista a una orientación emocional y moral.


Nos reímos a grandes ratos, pues es el plato fuerte de esta trama única, la adaptación de la historia original de Christine Leunen, ‘Caging Skies’, combinado con una canción de David Bowie como ‘Heroes’, lógicamente en su versión el alemán, despertando a un héroe infantil, que se ilusiona con tener un ideal de las Juventudes Hitlerianas, asi como una cierta idolatría hacia el mismo Hitler, pues como se le ha tenido un concepto negativo y por tal motivo, se le hace una historia de carácter burlesco, a diferencia de una cinta como Downfall (2004), de Oliver Hirschbiegel, que sí demostraba con exactitud el fin de la Segunda Guerra Mundial, el fin de un horror que cobró millones de vidas, y haciendo referencia a la inolvidable cinta biográfica de Steven Spielberg ‘The Schindler’s List’. 


Desde el comienzo, Waititi tiende a profundizarse en los fundamentos estrictos del fanatismo ante una figura política dictatorial, creando consciencia ante el extremismo del racismo, la xenofobia, dando una perspectiva dinámica, y los diálogos vistos en la cinta, exponen con detalle como esa Alemania Nazi mantenía una sociedad hitleriana con hábitos estrictos pero viendo a la gente con una fe ciega hacia el idealismo de Hitler, sin importar las diferencias socio políticas, y generando rechazo por las invasiones extranjeras castigando a los que se atreva a acogerlos en sus casas. No obstante, lo que Waititi plantea es una reflexión ante esta realidad que aun persiste en nuestro nicho social.


Actuaciones: El protagonismo que Roman Griffin Davies, como el niño que nos presenta de manera amena esa historia, un individuo que idolatra inocentemente a ese icono del nacional socialismo, ignorando los horrores que se desencadenan en su país. Thomasin Mackenzie, la versión adolescente de Shossana Dreyfuss, la misma judía de Inglorious Basterds de Tarantino, que aquí se encarga de hacer que el protagonista deje de lado su incomprendida ideología nazi. Sobre Scarlett Johansson, hace un papel impresionante y único. Waititi, además de dirigir la cinta, hace una maravillosa parodia del Führer, y puede que su personaje sarcástico sea similar a los de Roberto Benigni. Sam Rockwell también hace un rol magnifico, que usualmente es antagónico. Prácticamente, Johansson y Rockwell, junto con Waititi hacen parte de la cuadrilla del UCM, recordando su experiencia en Iron Man 2 y el ultimo en Thor ‘Ragnarok’.


Reflexión: Esta cinta definitivamente nos da una breve lección de historia con dosis de humor y sarcasmo ante una Alemania agobiada por el nazi-fascismo, salvo que algunos consideraban a Hitler como ese héroe nacional que luchaba contra las injusticias de las otras naciones, pensando en que su ideología y la superioridad de su raza aria eran el motor del mundo y las cosas seguirían un cierto balance social, político y económico. Salvo que aquí, Waititi crea una historia con un drama mezclado con sátiras y dramatismo, pero dejando un final feliz. Una cinta ultra recomendable.


Puntuacion De 0UP A 5UP: 5.0UP